La película “La mirada de Huguito”, triunfadora en la séptima edición del Festival Internacional de Cine y Video de Derechos Humanos

La película La mirada de Huguito, del cineasta santiagueño Pablo Argañaraz, logró triunfar en la séptima edición del Festival Internacional de Cine y Video de Derechos Humanos, en el que se proyectaron más de un centenar de films, con gran respuesta por parte del público. En la última jornada, y en medio de una gran expectativa, más de 10 mil personas asistieron a la proyección y consagración de La mirada de Huguito, una película de clara temática social, en la que se refleja la extrema pobreza en la que vive una amplia franja de la población santiagueña.

El protagonista principal de la película que resultó consagrada es Daniel Ibarra (que es, precisamente, “Huguito”), un niño que vive junto a su padre en el humilde barrio Don Bosco y que diariamente levanta escombros y materiales de construcción para arrojarlos a la ribera del río Dulce. El film santiagueño participó recientemente en un festival internacional realizado en España y en muestras cinéfilas nacionales y se estudia la posibilidad de presentarlo el próximo año en el 21º Festival de Cine de Mar del Plata.

Durante el Festival de Cine y Video de Derechos Humanos realizado en la capital santiagueña (el encuentro se desarrolló en el teatro 25 de Mayo de esa ciudad), se proyectaron, entre otras películas, Chagas, un mal escondido, Prisiones, Migraciones, Memoria y dictadura, Mujeres y América latina, pueblos en movimiento. Por su parte, Santiago del Estero también participó en el festival con Mocase, película que refleja la lucha surgida a partir de la problemática de los campesinos santiagueños que son despojados de sus tierras. www.pagina12.com.ar/

Más que chacarera, bombo y sal

A pesar de estar identificado con la chacharera festiva de Santiago del Estero, Horacio Banegas nunca se consideró un artista festivalero, porque definitivamente no lo es. Y los que fueron a escucharlo la noche del viernes 8 de agosto, en su primera vez en Salta en el Teatro del Huerto, posiblemente notaron la diferencia. Bararbino Quinteto, abrió con media hora de una propuesta de fusión consistente, luego Banegas y su banda, con dos horas de espectáculo de música y danza.

Su entrega al público salteño fue un concierto singular, dos horas de lograda musicalidad asociada a la danza estilizada para recorrer, más allá de los colores y la forma del género, sus orígenes y sentimiento por la tierra. Por supuesto, además de cumplir con su objetivo de fusionar y graficar la polirrítmia de la chacarera, con un repertorio no exento de compromiso artístico.

Para lo que su noche sea plena en contenido, Banegas en guitarra y voz, desojó cada uno de los temas de "El color de la chacarera", con al fundamental apoyo musical de Cristian "Mono" Banegas en voz, bajo, arreglos y dirección musical, Enzo "Jana" Banegas, voz y guitarra eléctrica y Walter Costas en batería y bombo legüero.

Entre tema y tema para sustentar el vuelo de su espectáculo el toque sensitivo visual vino de la mano de los bailarines Emilce Marcolongo y Néstor Ariel Pastorive. Como en el contenido del DVD, la primera parte fue con sus “impresiones” y segunda con “expresiones” con invitados locales, que según él, donde toca le sirve para encontrar un ida y vuelta con las expresiones del lugar.

En ese segmento final, quizás la más “festivalera” de su concierto por la elección de los temas más trillados de nuestro repertorio, subieron a tocar y cantar con Banegas y su banda, con notorios altibajos en los aportes, “Son Ellas” Los Huayra, Gaby Morales y Fede Maldonado. Salvando este detalle final, Banegas pisó fuerte por primera vez un escenario teatral de Salta con una chacarera de estilo depurado, mucho más que bombo, tierra y sal.

“La gente quiere fiesta no festivales…”, dijo Banegas en Salta respecto a la controversia sobre la movida festivalera, cuando Nuevo Diario lo entrevistó previo a este concierto.

Bastó que le preguntemos que opina de la movida festivalera para obtener respuestas contundentes.

“La gente no está preparada como para escuchar a ciertos monstruos de la música como Dino Saluzzi, con la tremenda musicalidad que tiene, con lo respetado que es en el mundo y es una pena que no se lo pueda disfrutar en un festival, que la gente no aprenda a callarse y escuchar sentadito un concierto de Saluzzi y otros”, sostuvo.

Yo no puedo entender que el Chango Spasiuk, Saluzzi o el Chango Farías Gómez y otros grandes, no puedan tener un espacio en los festivales…”, criticó. “Yo tampoco tengo esa misión de enfiestar a nadie con lo que hago. Yo hago música, salgo a hacer música, la música que considero que debo hacer. Luego el público me acepta o me rechaza. Luego si no estoy en los festivales listo, no estoy y punto. No es un asunto de vida o muerte”.

Los festivales son hoy un lugar donde la gente va a tomar algo, a bailar, no a escuchar. No le importa quién esté. Salvo raras excepciones. La mayoría de la gente, los jóvenes solo quieren bailar, tomar y divertirse”, consideró. “Es una pena que no se disfrute de ciertos artistas o que no tengan un espacio ahí, porque son artistas valiosos”, opinó. Fuente: calchaquimix.com.ar

Peteco Carabajal "Hace 40 años"

El cantautor santiagueño Peteco Carabajal presenta su nuevo show denominado "Hace 40 años". La cita sera el Sábado 20 de Septiembre, 21hs. en el TEATRO COLISEO ubicado en Marcelo T. de Alvear 1125, C.A.B.A.

"Hace 40 años que Peteco vive de la música. Hace más de 40 que en su vida se respira música.

Un muchacho callado que era una promesa.

Y ese muchacho cumplió. Porque nos regaló canciones que se convirtieron en folklore.

Decir Carabajal es nombrar a La Banda, Santiago del Estero; decir Peteco es nombrar la Chacarera.

Hace 40 años que sin proponérselo le dio un giro a la música de su provincia. Y su estilo ya es el estilo de los que lo siguieron.

Y aunque hayan pasado esos 40 años, siempre tiene una sorpresa más: esta vez en EL TEATRO COLISEO." Marcelo T. de Alvear 1125, C.A.B.A.  Isabel Noriega

PETECO CARABAJAL

Cantor, guitarrista, violinista y compositor. "Como pájaros en el aire", "Perfume de carnaval", "La estrella azul", "Digo la mazamorra", "Puente Carretero", "Mi abuela bailó la zamba", por citar sólo algunas, son obras que han recorrido el mundo y que ya forman parte del acervo cultural del pueblo argentino.

Nacido un 25 de mayo en La Banda, Santiago del Estero, Peteco Carabajal fue criado en la casa familiar del barrio de Los Lagos en donde la música era parte de la vida cotidiana, especialmente en las guitarreadas de domingo en el patio de tierra, con su padre Carlos y su tío Agustín.

Hace 40 años, en 1974, debuta profesionalmente con "Santiago Trío" (junto a su primo Roberto Carabajal y Shalo Leguizamón) grabando su primer material discográfico. Al año siguiente Peteco ya se incorpora al histórico grupo familiar "Los Carabajal".

En la década del 80, es convocado por el Chango Farías Gómez para formar M.P.A. (Músicos Populares Argentinos) con el Mono Izarrualde y Verónica Condomí. Peteco lleva también a su amigo Jacinto Piedra, quien más tarde lo acompaña junto al bailarín Juan Saavedra en el grupo "Santiagueños", marcando un antes y un después en el folklore local.

Mercedes Sosa, quien grabó muchas de sus canciones, lo invita a grabar en dos trabajos discográficos y a acompañarla en giras por Alemania, Austria, Bélgica, Holanda, Suiza y EEUU durante tres años.

En 1991 edita el disco "Encuentro" dando comienzo a su carrera solista que, hasta el día de hoy le ha dado 12 discos más, y numerosos premios y reconocimientos (Gran Premio SADAIC en 1989, Consagración Cosquín en 1990 con "Santiagueños", Premio ACE en 1992 y en 1994, Konex de Platino en 1995, Premio Gardel a la Música en 2004 por su disco "El baile", Premio Atahualpa al Folklore y nombramiento como Personalidad Destacada de la Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, en 2011, Mención de Honor D. F. Sarmiento otorgada por el Senado de la Nación, y Premio Gardel a la Música, por su disco "El Viajero", en 2012, y recientemente Mención "Hombres y Mujeres de Nuestra Tierra" otorgada por la H.C. de Diputados de la Nación.)

En los últimos años, ha incursionado en la pintura, está escribiendo un libro sobre la historia de su familia y produjo una película en la que refleja la cultura de Santiago del Estero desde su personal y autorizada visión: "Chacarera".

Hoy Peteco está terminando otro disco de estudio con nuevas composiciones, que será editado este año como parte de los festejos por sus 40 años de trayectoria.

"Morenito" Suárez se despide del folclore

Vicente Suárez, “Morenito”, el gran folclorista y vidalero santiagueño ya no cantará más.

Ayer cumplió 79 años y tomó la decisión de despedirse de los escenarios.

Y su última presentación será este domingo 27 en la Feria Artesanal.

El ex integrante de Los Tobas y del Dúo Suárez Palomo tendrá su reconocimiento ese día de parte de la Municipalidad de la Capital.

“Dónde estuve, qué conjuntos integré y que temas compuse son hechos anecdóticos; lo importante es que a través del camino recorrido he podido siempre transmitir el sentimiento de nuestra tierra y reivindicar la figura de nuestros mayores”, destacó el reconocido interprete.

Su salud

El artista, nacido en Yacu Nioj, Brea Pozo, en el departamento San Martín, puntualizó: “Ya he cumplido con mi misión como músico. Estoy atravesando un momento delicado en mi salud; tengo una aplasia medular, y es por eso que he decidido que ha llegado el momento de despedirme de los escenarios y agradecer por todos las cosas hermosas que me han pasado. Defender nuestras tradiciones, nuestro sentimiento de santiagueño y poder llevar a un lugar de visibilidad a la vidala son las cosas más hermosas que he cosechado en más de cincuenta años como artista”.

Desde los 21 años de edad, cuando oficialmente pasó a integrar Los Tobas, hasta la actualidad, “Morenito” no bajó los brazos en su lucha por la defensa y promoción de la vidala, serenata ancestral heredado de las bondades divinas de un Dios que le dio un timbre de voz que a la ‘legua’ se lo identifica y le dio ese sello natural al Dúo Suarez Palomo.

Se retira de los escenarios, pero deja el gran legado de la defensa de las costumbres y tradiciones de su tierra, razón y fundamento que le dieron a su patrimonio artístico. Fuente: El Liberal

Un lujo: Velada de gala por los 461 aniversario de la ciudad de Santiago del Estero

Hoy 23 de julio a partir de las 22 horas se llevara a acabo en el Teatro 25 de Mayo, la ya tradicional "Velada de Gala" por 461 aniversario de nuestra Madre de Ciudades.

Horacio Banegas, Néstor Garnica, el Dúo Orellana-Lucca, Daniel “Pulpo” Heredia y el espectáculo Patio Santiagueño serán los números principales de la velada de gala que se realizará hoy, en el teatro 25 de Mayo, por los 461 años de la fundación de la Madre de Ciudades.

Este año, la misma se desarrollará bajo el nombre Música que Alumbra mi Tierra, Encuentro Santiagueño, una denominación en donde se remarca la identidad de nuestra provincia y que bien estará dada por los músicos elegidos para este espectáculo de enorme significancia.

Es que Horacio Banegas, Néstor Garnica, Orellana-Lucca y Daniel “Pulpo” Heredia tienen en su repertorio canciones que no solamente hablan del ser y sentirse santiagueño sino también reflejan el ayer y el hoy del santiagueño.

Ellos serán los artistas encargados de amenizar la velada, previa a los festejos centrales por un nuevo aniversario de la ciudad.

Discos

Tanto uno como el otro presentarán sus nuevos discos donde resaltan esa santiagueñeidad, además de abordar temáticas universales que estriban en el amor y en el compromiso social que asumen como artistas populares.

Horacio hará brillar su propuesta no solamente con las nuevas canciones sino también con aquellas que lo convirtieron en el gran bardo que es. Esto es desde Mi origen y mi lugar hasta El color de la chacarera, sin olvidar discos claves de su carrera como Sintáxis y Ciudad desierta.

En tanto, Néstor Garnica hará lo propio con canciones donde renovará su talento al darle acordes sinfónicos a clásicos del repertorio folclórico.

Y todos ellos se presentarán con canciones de su autoría.

Entradas

Quienes deseen participar de esta velada podrán retirar las entradas, libres y gratuitas, a partir del miércoles 23, desde las 9, en el Teatro 25 de Mayo.

Gran expectativa por la 12ª Marcha de los Bombos que se realizará este sábado

El tradicional evento convocará a una multitud de santiagueños y de visitantes de otras provincias. Estará integrada por cuatro columnas que saldrán desde distintos puntos de la Capital y de La Banda.

Con gran expectativa se espera la 12ª Marcha de los Bombos que se realizará el próximo sábado 19 y que fue anunciada ayer como parte de los festejos para celebrar los 461 años de la “Madre de Ciudades”.

En conferencia de prensa, el subsecretario de Cultura de la provincia, Lic. Jorge Rosemberg y el subsecretario de Turismo, Ricardo Sosa realizaron el anuncio oficial de la Marcha de los Bombos, que recorrerá distintos puntos de la para finalizar en la plaza Libertad, frente al Centro Cultural del Bicentenario.

“Tengo la dicha de anunciar la 12ª Marcha de los Bombos. Desde Cultura, esperamos un éxito rotundo de esta implosión cultural y poética que realiza la cultura santiagueña y que ya se ha hecho nacional”, señaló Rosemberg.

Ambos funcionarios precisaron que la marcha “estará integrada por cuatro columnas que partirán desde distintos puntos de la ciudad, como lo son el Patio del Indio Froilán, el arco de entrada ubicado en el sur; también habrá una columna que arribará desde la ciudad de La Banda y que partirá desde el Club San Carlos, y la cuarta columna será la conformada por la Marcha de las Cuerdas que tendrá su punto de partida desde la chimenea del barrio San Germés.

“La marcha finalizará en la plaza Libertad frente al Centro Cultural del Bicentenario una vez concluido el recorrido, y los tradicionales homenajes que se realizan durante su desarrollo y en la vigilia previa”, añadió Rosemberg.

Por su parte, el subsecretario de Turismo invitó a todos los santiagueños a participar de este evento y destacó: “Es muy importante porque nos estamos mostrando, no sólo a la Argentina, sino también al mundo, porque viene muchos turistas a la provincia, ya que se convirtió en un evento de renombre a nivel mundial”. Fuente: elliberal.com.ar

Mariana Baraj en Santiago del Estero

La reconocida cantante y percusionista  argentina, Mariana Baraj, se presentara el próximo 22 de Julio en la fiesta aniversario de la ciudad de Forres en la Casa del Bicentenario.

Con su ultimo material discográfico, Sangre nueva, obtuvo don nominaciones a los premio Gardel 2014 como Mejor álbum de folclore alternativo y como Mejor ingeniería de grabación.

Mariana Baraj es una música, cantante y percusionista que incorporó a un repertorio folclórico clásico latinoamericano nuevos timbres y texturas emergentes de una fusión de estilos, fruto de su paso por grupos de diversos géneros.

Formó parte como miembro estable de agrupaciones como Man Ray, Catupecu Machu, Liliana Herrero, Teresa Parodi, Marián Farías Gómez (música popular), y el Bernardo Baraj Quinteto y el Pepi Taveira Sexteto (jazz), entre otros.

Desde 2003 en adelante se presentó, impulsada por su proyecto personal, en países como Alemania, Brasil, Chile, Uruguay, España, Eslovenia, México, Estados Unidos, Senegal, Japón y Corea.